MIC – Music in Team è un progetto per un Team Building aziendale creativo realizzato attraverso la musica. La musica come piano di condivisione e terreno per mettere alla prova la propria creatività è alla base del progetto di Team Building che ci proponiamo di realizzare.

Mettiamo a disposizione la nostra esperienza, formazione e strumentazione tecnica per guidare un gruppo di persone nella stesura di un testo musicale, nella forma di jingle, il cui fine ultimo è quello di far sentire il gruppo una vera squadra, mettendo in gioco il proprio potenziale creativo.

L’attività

Il progetto si struttura nella forma di attività indoor volta alla realizzazione di un testo di un jingle pubblicitario o spot radiofonico, per uso interno, su temi scelti dall’azienda.

Il jingle (termine inglese con significato di “tintinnio”), è un breve motivo musicale che, generalmente, annuncia o accompagna uno spot pubblicitario trasmesso dai mezzi di comunicazione radio-televisivi. Solitamente allegro e dalla linea melodica semplice, ha lo scopo di attirare l’attenzione dello spettatore verso il collegato messaggio pubblicitario o di richiamare alla memoria il prodotto reclamizzato. La durata della composizione varia da un minimo di 1 minuto e 30 secondi ad un massimo di 2 minuti.

Nella scelta dei temi possono rientrare i valori aziendali, il lancio di un nuovo prodotto, nuove strategie da applicare internamente su cui focalizzare l’inventiva, la creatività e lo spirito di squadra delle proprie risorse.

Obiettivi

Quale valore aggiunto nella musica?

La musica è un linguaggio universale in grado di raggiungere chiunque, favorendo la comunicazione e l’interazione a diversi livelli.

Il lavoro di composizione di un testo musicale mira a sviluppare un approccio di tipo creativo al problem solving e a far emergere competenze e talenti “nascosti” in ciascun componente del team.

Così come i ritmi frenetici odierni impongono di strutturarsi e sincronizzarsi secondo una visione e una strategia comune, la composizione di un testo musicale impone al team il rispetto di una struttura melodica, su cui costruire un testo di comune valore e significato.

Attraverso la metafora musicale, i gruppi mettono in gioco il differente potenziale creativo che caratterizza e differenzia i singoli componenti che imparano ad ascoltarsi reciprocamente e a valorizzare il contributo di ognuno.

La creatività e le competenze dei singoli vengono veicolate in un prodotto comune, che il gruppo dovrà poi interpretare vocalmente nel corso della fase di registrazione.

Come si svolge

Ecco come migliorare la performance del proprio business attraverso la musica.

Il contributo della musica va oltre le dinamiche di gruppo e contribuisce al miglioramento della comunicazione tra i singoli membri di differenti team e dipartimenti. Le risorse verranno suddivise in gruppi (tra le 5 e le 20 unità) e assistite nelle 3 fasi Re del progetto:

• Re-writing: scrittura del testo musicale sulla base di brani e melodie già esistenti, nel rispetto della metrica esistente
• Rehearsal: prove d’esecuzione coadiuvati dal Vocal Coach, che provvederà a far eseguire esercizi e vocalizzi, oltre a dare indicazioni di esecuzione.
• Record: registrazione su formato CD o MP3 attraverso una console mobile di registrazione, messa a disposizione dal Sound Designer.

Nel corso delle tre fasi verranno dati feedback e suggerimenti sui seguenti aspetti del lavoro di gruppo:

• Comunicazione: come vengono condivise le informazioni tra i componenti del team? Come viene svolto il lavoro di gruppo?
• Performance: ci sono margini di miglioramento in termini di strutturazione e velocità di esecuzione?
• Creatività: quali talenti si nascondono tra i singoli componenti? Spesso in ambito professionale vengono taciute le proprie passioni e i propri interessi personali in ambito creativo. Attraverso il lavoro di composizione ed interpretazione musicale è possibile scoprire il talento nascosto di ognuno.

Le figure di Sound Designer e Vocal Coach assisteranno i gruppi nelle fasi di composizione ed esecuzione dei brani.

Non è necessario essere musicisti o aver avuto esperienze musicali per mettersi in gioco: la musica stessa penserà a rompere le barriere e a creare la giusta armonia.

Esempio Sessione

• Briefing sul tema
• Ice-breaking
• Assegnazione melodie
• Divisione in gruppi
• Brainstorming
• Stesura testo
• Debriefing
• Prove di esecuzione
• Registrazione
• Debriefing
• Ascolto

Tempistiche e location verranno definite ed adattate in base alle esigenze del team aziendale.

Lo Staff

Sound Designer – Cristiano Fini: vanta una vasta esperienza in campo musicale, che lo vede arrangiatore, autore, compositore, produttore artistico, chitarrista, audio editor in produzioni discografiche e televisive. Realizza dischi e compilation per etichette indipendenti con diversi progetti e collaborazioni, che promuove con 5 tour europei. Nel 2010 si diploma al Corso Autori al CET – Centro Europeo Toscolano di Giulio Mogol.

Vocal Coach – Eleonora Giancarli: Laurea in Comunicazione di Impresa e un Master in Web Marketing si lascia alle spalle l’esperienza aziendale per far posto alla passione di sempre, la musica, diplomandosi al Corso Interpreti del CET di Giulio Mogol. Assisterà i gruppi di lavoro nella ricerca della linea interpretativa e nell’esecuzione dei brani.

Contenuti correlati:

• Rugby LAB per lo sviluppo personale e aziendale (2)
• Pomeriggi InFormazione per aziende (1)
• Stress e benessere organizzativo (0)
• PLS Academy LAB (0)
• Per-corsi (0)